Kolor jest ważną częścią każdego filmu, ponieważ może przyciągnąć widzów i zaangażować odbiorców. Kreatywne wykorzystanie koloru jest również klasyczną techniką opowiadania historii, ponieważ kolor może wywołać określone reakcje emocjonalne. Dlatego ważne jest, aby świadomie używać efektów kolorystycznych w projektach wideo^{(video projects)} . 

Adobe Premiere Pro CC ma wiele narzędzi do korekcji kolorów, z których możesz korzystać. Pozwalają dostosować czerń i biel, odcienie, jasność i nie tylko. W tym artykule dowiesz się, czym są te narzędzia, do czego służą i jak ich używać do korekcji kolorów podczas edycji wideo.

Korzystanie z koloru Lumetri^{(Using Lumetri Color)}

W przypadku gradacji kolorów w programie Premiere warto zapoznać się z panelem Lumetri Color^{(Lumetri Colo)} . Możesz to znaleźć, wybierając przestrzeń roboczą Kolor^(Color) w górnej części programu Premiere . W tym panelu dostępnych jest kilka różnych funkcji, których można użyć do zmiany wyglądu koloru w wybranym klipie lub klipach.

Podstawowa korekta^{(Basic Correction)}

Ta funkcja umożliwia wprowadzanie podstawowych, ogólnych zmian koloru w klipie wideo. Zmiany, które możesz zmienić, obejmują balans bieli, ton i nasycenie. Tutaj możesz również zaimportować LUT^{(import a LUT)} , czyli gotowe ustawienia korekcji kolorów, które możesz pobrać i wykorzystać w swoim projekcie. To dobry sposób na naprawienie podstawowych rzeczy, takich jak odcienie skóry.

Twórczy^(Creative)

W menu Kreacja^(Creative) możesz wybrać wygląd^(Look) lub przesłać go. Są to proste sposoby, aby Twój klip wyglądał w określony sposób, bez konieczności zajmowania się wszystkimi ustawieniami. Technicznie są to również LUT^(LUTs) , ale bardziej zmieniają wygląd, podczas gdy same LUT^(LUTs) są bardziej podstawową korekcją kolorów.

Możesz także zmienić ustawienia w sekcji Dopasowania^{(Adjustments)} , takie jak wyblakły film, wyostrzenie, jaskrawość i nasycenie. W tym miejscu możesz również zmienić odcienie cieni i podświetlenia. 

Krzywe^(Curves)

Te ustawienia mogą początkowo wyglądać nieco onieśmielająco na wykresach, ale kiedy zaczniesz używać krzywych, szybko zrozumiesz, co robią. Krzywe doskonale nadają się do wykonywania szczegółowych edycji i uzyskiwania wyglądu klipu wideo dokładnie tak, jak chcesz. 

Ogólnie lewy dolny róg wykresu to miejsce, w którym można dostosować cienie, środek tony średnie, a prawy górny — światła. Dokonywanie subtelnych zmian może być trudniejsze, jeśli używasz krzywych po raz pierwszy, więc spróbuj wprowadzić duże zmiany za pomocą krzywych, aby zobaczyć, jaka część klipu jest zmieniana. 

Koła kolorów i dopasowanie^{(Color Wheels & Match)}

Tutaj możesz zmienić odcień cieni, półtonów i świateł, a także intensywność tych odcieni. Możesz również użyć dopasowania kolorów, aby dopasować te ustawienia do innych klipów na Twojej osi czasu. 

Aby to zrobić, najpierw wybierz klip, który ma być punktem odniesienia pod względem kolorów. Następnie wybierz inny klip na osi czasu, aby dopasować go do klipu referencyjnego, i wybierz Zastosuj dopasowanie^{(Apply Match)} . 

Wtórny HSL^{(HSL Secondary)}

Z tej funkcji można skorzystać po wykonaniu podstawowej korekcji kolorów. Pozwala na korektę określonego koloru zamiast całego obrazu. Najpierw^(First) możesz wybrać kolor za pomocą narzędzia Kroplomierz lub wybierając kanał koloru. Następnie możesz dostosować odcień, nasycenie i jasność za pomocą suwaków. 

Następnie możesz również odszumić lub rozmyć i użyć koła kolorów, aby poprawić wybrany kolor. 

Winieta^(Vignette)

Jeśli chcesz dodać winietę jako efekt wideo, dostępne są tutaj opcje i możesz zmienić ustawienia, takie jak ilość, punkt środkowy, zaokrąglenie i wtapianie. 

Korzystanie z oscyloskopów Lumetri^{(Using the Lumetri Scopes)}

Innym narzędziem do korekcji kolorów, którego będziesz chciał się nauczyć, jak używać w programie Adobe Premiere^{(Adobe Premiere)} , są lunety Lumetri . Są to wykresy fal, które pokazują dokładny poziom jasności w klipach wideo. Istnieje kilka różnych lunet, których możesz używać w Premiere , ale główne z nich to Parade i Vecterscope . 

Zakres Parade pozwala zobaczyć czerwone, zielone i niebieskie przebiegi na obrazie wideo tuż obok siebie, dzięki czemu można je łatwo porównać. 0 na wykresie oznacza kolor czarny i dochodzi do 100, czyli całkowicie biały. 

Wprowadzając zmiany w kolorach za pomocą narzędzi Lumetri , będziesz mógł zobaczyć, jak te przebiegi poruszają się zgodnie z wprowadzonymi zmianami. Im częściej korzystasz z tej funkcji, tym łatwiej będzie spojrzeć na wykres i zrozumieć, jak przekłada się on na Twój obraz. 

Innym ważnym zakresem, o którym należy wiedzieć, jest Vectorscope . Jest to kolisty zakres, który pokazuje, na które części koła kolorów pada wybrany obraz wideo. Pokazuje również stopień nasycenia w Twoim filmie. Bardziej żywe kolory będą wypadać dalej od środka koła, podczas gdy czarno-białe obrazy będą znajdować się w martwym punkcie. 

Samouczek dotyczący importowania i używania LUT^{(Tutorial for Importing and Using LUTs)}

Tablice LUT^(LUTs) to łatwy sposób na zapewnienie projektowi ogólnej, podstawowej korekcji lub regulacji kolorów bez konieczności samodzielnego ingerowania w ustawienia Lumetri Color . Aby korzystać z LUT^(LUTs) , musisz najpierw znaleźć kilka do pobrania online. Możesz znaleźć zarówno darmowe, jak i premium LUT^(LUTs) , to od Ciebie zależy, które wybierzesz. Po prostu^(Just) upewnij się, że pobierasz je z renomowanego źródła. 

Po pobraniu LUT wykonaj następujące kroki, aby użyć jednego w programie Premiere:

1. Przejdź do Lumetri Color > Basic Correction > Input LUT .

2. Kliknij listę rozwijaną i wybierz Przeglądaj^{( Browse)} .

3. W eksploratorze plików znajdź LUT , której chcesz użyć, i wybierz ją. Zostanie on następnie zastosowany do Twojego klipu. 

LUT może być używany jako punkt wyjścia do dalszej korekcji kolorów i gradacji kolorów. Samo^(Simply) dodanie tablicy LUT^(LUT) do klipów i zatrzymanie się na niej może spowodować, że kolor będzie niespójny, ponieważ tablica LUT^(LUT) nie będzie wyglądać tak samo na każdym klipie, w zależności od oryginalnego oświetlenia i kolorystyki klipów. Tak więc, po dodaniu LUT , będziesz chciał przejrzeć swoje klipy i poprawić kolor, aby nie było żadnych niespójności. 

Kiedy należy kolorować?^{(When Should You Color Grade?)}

Być może zastanawiasz się, w którym momencie procesu edycji wideo powinieneś zacząć myśleć o gradacji kolorów. Prawdę mówiąc^(Truthfully) , możesz zacząć w dowolnym momencie podczas edycji, ale lepiej jest, jeśli chodzi o przepływ pracy, tylko gradację kolorów po zakończeniu i utrwaleniu wszystkich edycji klipu. 

Jest to szczególnie ważne, jeśli edytujesz materiał LOG lub nienasycony, neutralny materiał, który nagrywa wiele profesjonalnych kamer. Będzie to wymagało znacznie więcej pracy z gradacją kolorów, aby uzyskać gotowy wygląd, i nie będziesz musiał robić ogromnych kroków wstecz, jeśli musisz zmienić coś takiego jak kolejność klipów lub długość. 

Dlatego przed rozpoczęciem pracy z kolorami upewnij się, że materiał jest całkowicie edytowany tak, jak chcesz. Powinien to być jeden z ostatnich kroków w procesie edycji.

Korekcja kolorów w Adobe Premiere dla lepszego wideo^{(Color Grading in Adobe Premiere For a Better Video)}

Premiere to jeden z najlepszych programów, których możesz użyć do kolorowania materiału filmowego, ponieważ oferuje szeroką gamę narzędzi do kolorowania dostępnych do tego celu. Niezależnie^(Whether) od tego, czy potrzebujesz tylko podstawowej korekty, czy chcesz nadać swojemu filmowi kreatywną metamorfozę, opisane powyżej narzędzia pomogą Ci to osiągnąć we własnej produkcji wideo^{(video production)} . 

How to Color Grade in Adobe Premiere Pro

Color is an importаnt part of any video, as it can attract viewers and engage your audience. Creative use of color is also a classic storytelling technique, as color can be used to elicit certain emotional responѕes. So, making sure you’re using сolor еffects deliberately in your video projects is important. 

Adobe Premiere Pro CC has plenty of color grading tools for you to use. They allow you to adjust blacks and whites, hues, brightness, and more. Throughout this article, you’ll learn what these tools are, what they’re for, and how to use them to color grade in your video editing.

Using Lumetri Color

For color grading in Premiere, you’ll want to acquaint yourself with the Lumetri Color panel. You can find this by selecting the Color workspace at the top of Premiere. In this panel, there are a few different features you can use to change the way color looks in a selected clip or clips.

Basic Correction

This feature allows you to make basic, general changes to the color within your video clip. Changes you can alter include white balance, tone and saturation. This is also where you can import a LUT, which are pre-made color correction settings you can download and use in your project. This is a good way to fix basics like skin tones.

Creative

Under the Creative dropdown, you can choose a Look or upload one. These are easy ways to make your clip look a certain way without having to deal with all the settings. These are technically also LUTs, but they change more of the appearance whereas LUTs themselves tend to be a more basic color correction.

You can also change settings under Adjustments here such as faded film, sharpen, vibrance, and saturation. You can also change the shadow and highlight tints here. 

Curves

These settings may look a bit intimidating at first with the graphs, but once you begin to use curves you’ll understand what they do quickly. Curves are great for making detailed edits and getting your video clip to look just the way you want. 

Generally, the bottom-left of the graph is where you will adjust for shadows, the middle for mid-tones, and the top-right for highlights. Making subtle changes may be more difficult if it’s your first time using curves, so try making big changes with curves so you can see what part of your clip is being altered. 

Color Wheels & Match

Here you can change the hue of shadows, mid-tones, and highlights, as well as the intensity of these hues. You can also use the color match to match these settings to other clips in your timeline. 

To do this, first select the clip you want to be the reference point color-wise. Then, choose another clip in your timeline to match to the reference clip, and select Apply Match. 

HSL Secondary

This feature can be used after completing a basic color correction. It allows for correction of a specific color instead of the image overall. First, you can select a color using the eyedropper tool or choosing a color channel. Then you can adjust for hue, saturation, and lightness using the sliders. 

You can then also denoise or blur, and use the color wheel to correct the chosen color. 

Vignette

If you’d like to add a vignette as a video effect, there are options here to do so and you can change the settings such as the amount, midpoint, roundness, and feathering. 

Using the Lumetri Scopes

Another color grading tool you’ll want to learn how to use in Adobe Premiere is the Lumetri scopes. These are waveform graphs that show you the exact levels of lightness in your video clips. There are a few different scopes you can use in Premiere, but the main ones are Parade and Vecterscope. 

The Parade scope allows you to see your red, green, and blue waveforms within your video image right beside each other so that you can easily compare between them. The 0 on the graph denotes black and goes all the way up to 100, or completely white. 

As you make changes to the colors with Lumetri tools, you’ll be able to see these waveforms move according to the changes you make. The more you use this feature, the easier it will be to look at the graph and understand how it translates onto your image. 

Another important scope to know about is the Vectorscope. This is a circular scope which shows you which parts of the color wheel your selected video image falls on. It also shows the amount of saturation in your video. More vivid colors will fall further from the center of the wheel, while black and white images will be dead center. 

Tutorial for Importing and Using LUTs

LUTs are an easy way to give your project an overall, basic color correction or adjustment without messing with the Lumetri Color settings yourself. To use LUTs, you’ll first want to find some to download online. You can find both free or premium LUTs, it’s up to you which ones you choose. Just make sure to download them from a reputable source. 

Once you have LUTs downloaded, follow these steps to use one in Premiere:

1. Go to Lumetri Color > Basic Correction > Input LUT.

2. Click on the dropdown and select Browse.

3. In the file explorer, find the LUT you wish to use and select it. It will then be applied to your clip. 

A LUT can be used as a jumping-off point for further color correction and color grading. Simply adding a LUT to your clips and stopping there may make your color look inconsistent, as the LUT will not look the same on every clip depending on the original lighting and coloring of the clips. So, after adding a LUT, you’ll want to go through your clips and color correct from there so that there aren’t any inconsistencies. 

When Should You Color Grade?

You may be wondering at what point in the video editing process you should start to think about color grading. Truthfully you could begin at any point while editing, but it’s better workflow-wise to only color grade after all your clip edits are finished and set in stone. 

This is especially true if you’re editing LOG footage, or the desaturated, neutral footage many professional cameras shoot. This will require much more color grading work to achieve a finished look, and you won’t want to have to make massive back steps if you need to change something like the clip order or length. 

So, make sure your footage is completely edited the way you want it to be before starting color work. It should be one of the very final steps in your editing workflow.

Color Grading in Adobe Premiere For a Better Video

Premiere is one of the best programs you can use to color grade footage as it has a wide range of color tools available for this purpose. Whether you just need some basic correction or want to give your video a creative makeover, the tools outlined above will help you achieve it in your own video production. 

Related posts

• Jak podzielić klip w Adobe Premiere Pro

• Jak zsynchronizować dźwięk i wideo w programie Adobe Premiere Pro

• Jak przycinać, obracać i zmieniać rozmiar wideo w programie Adobe Premiere Pro

• 10 wskazówek, jak szybciej edytować filmy w programie Adobe Premiere Pro

• Jak edytować wideo z zielonego ekranu w programie Adobe Premiere Pro

• Jak znaleźć wspomnienia na Facebooku

• 10 najlepszych sposobów zabezpieczenia komputera przed dziećmi

• Co to jest tryb Discord Streamer i jak go skonfigurować?

• Jak ustabilizować wideo w Premiere Pro

• Jak osadzić wideo w wideo w Adobe Premiere?

• Jak wykonać animację pojawiania się lub wygaszania w programie Adobe Premiere Pro

• Jak stworzyć efekt blasku słońca w programie Adobe Premiere Pro

• Jak wykryć oprogramowanie do monitorowania komputera i poczty e-mail lub oprogramowanie szpiegujące?

• 3 sposoby na zrobienie zdjęcia lub filmu na Chromebooku

• Zaawansowane wyszukiwanie na Twitterze Jak profesjonalista

• Jak dodać narrację do wideo w Adobe Premiere?

• Jak pobierać filmy z Twitcha

• Jak naprawić błąd „Oczekującej transakcji” Steam?

• Jak zrobić efekt usterki w programie Adobe Premiere Pro

• Jak korzystać z narzędzia do tworzenia kształtów Adobe Illustrator